Frédéric BAZILLE (1841-1870) "El taller del artista"

Con esta representación del estudio de un artista en el siglo XIX, Frédéric Bazille nos deja entrar en el recinto de su intimidad creadora, una amplia habitación que ocupaba desde enero de 1868.

El pintor había alquilado con anterioridad en la parisina calle Visconti un minúsculo estudio donde carecía del espacio necesario para pintar sus grandes telas. A finales de diciembre de 1867 escribía a su hermano:"Definitivamente, voy a cambiar de estudio. Diga mamá lo que diga, en la calle Visconti me falta sitio. He alquilado un inmenso estudio en Batignoles. Cuesta doscientos francos más..."

LA OBRA

Su amigo Edmond Maìtre, un aficionado bordelés, toca el piano. A la izquierda, a mitad de la escalera, se reconoce a Émile Zola, el autor de Germinal, charlando con el pintor Auguste Renoir, negligentemente sentado en una mesa. En el centro del cuadro, hablando de pintura ante una tela aún sobre el caballete, Bazille presenta su trabajo a Manet y Monet, sus amigos.

LA CRÍTICA

En la pared se reconocen telas de Bazille, así como también de otros impresionistas, comoLa bañista de Renoir, rechazada por el Salón de 1866. Pascal Bonafoux comentó: "Pintar en un cuadro un Renoir rechazado, pintar además una de las propias telas, rechazada por el mismo Salón, es desafiar la sentencia del jurado, es hacerle frente". Estamos en 1870, cuatro años antes del nacimiento oficial del movimiento impresionista, y estos jóvenes pintores se mofaban así de las "momias" detentoras del gusto oficial. Bazille exclamaba:"Lo que me encanta es que hay contra nosotros una auténtica animosidad. M. Gérôme(uno de los miembros del jurado) es quien mete cizaña; nos ha tratado de banda de locos y ha declarado que es su deber hacer cualquier cosa para impedir que nuestras telas salgan a la luz". Y sin embargo, esta vista del estudio de Batignoles parece bien clásica, tanto en su composición -perspectiva equilibrada, líneas de fuga bien trazadas- como en su tratamiento: los rostros son lo bastante detallados como para reconocer a cada uno de los personajes.

LA HISTORIA

El cuadro permaneció en manos de la familia Bazille hasta 1924, fecha en la que Marc, hermano del pintor, la legó al Musée du Luxembourg. Entró en el Louvre en 1931; luego pasó al Jeu de Paume y, en 1986, al Musée d'Orsay.

Otoño 2011

Este año el otoño se inicia hoy viernes 23 de septiembre a las 11h 5m, hora oficial peninsular, en el hemisferio Norte. Esta estación durará 89 días y 20 horas. El domingo día 30 de octubre tendrá lugar el cambio de hora, recuperando el horario de invierno. El invierno empezará el día 22 de diciembre.

El inicio astronómico de las estaciones viene dado, por convenio, como el instante en que la Tierra pasa por una determinada posición de su órbita alrededor del Sol. En el caso del otoño, esta posición es desde la que el centro del Sol, visto desde la Tierra, cruza el ecuador celeste en su movimiento aparente hacia el sur. El día en que esto sucede, la duración del día y la noche prácticamente coinciden, y por eso, a esta circunstancia se la llama también equinoccio de otoño. En este instante en el hemisferio sur se inicia la primavera.

La exposición de Antonio López en el Thyssen finaliza el 28 de septiembre

La exposición de Antonio López (Tomelloso, 1936) ofrece la visión del artista quien, ha pilotado la selección y el montaje junto a los dos comisarios ‐María López, su hija, y Guillermo Solana, director artístico del Museo Thyssen‐Bornemisza, así como la comisaria técnica, Paula Luengo‐, presentando una gran muestra de carácter casi autobiográfico. Las piezas de los últimos veinte años y las que llegan directamente de su estudio, casi la mitad de las 140 obras exhibidas, van dando paso a la producción más lejana en el tiempo, hasta los años cincuenta. No hay un orden cronológico en esta muestra, el recorrido va hacia adelante y hacia atrás en la obra de Antonio López quien, como queda patente, está activo y trabajando, lo que se refleja en las salas, donde conviven de manera equilibrada la pintura, el dibujo y la escultura, los tres géneros que ha cultivado a lo largo de su carrera.